Iniziare con l'illustrazione e il manga: prima di voler imparare tutto in una volta

Sintesi

A chi sta muovendo i primi passi nell'illustrazione o nel manga consigliamo di non cercare di imparare tutto contemporaneamente, ma di stabilire un ordine e acquisire le competenze in stagioni distinte. Un approccio consiste nel concentrarsi su disegno e narrazione per i primi uno o due anni e poi, quando il mondo della propria opera avrà preso una certa forma, introdurre gradualmente la musica e le competenze tecniche. Le abilità apprese quando servono davvero si acquisiscono con sorprendente rapidità. Con la creazione della storia della Principessa della Speranza Santaria ci vengono chiesti sempre più spesso consigli sul lavoro creativo, e questo articolo risponde a una delle domande più frequenti.

Sfondo

Quando si comincia a creare, tutto ciò che si vede sembra attraente: immagini bellissime, storie che conquistano il cuore, musiche indimenticabili, siti web dal design elegante. È del tutto naturale che nascano desideri come i seguenti. Tutte queste capacità sono legate tra loro dall'espressione, ed è vero che ciascuna un giorno si rivelerà utile; nessuna di esse è mai sprecata.

• Migliorare nell'illustrazione
• Saper disegnare manga
• Saper comporre musica
• Costruire un sito web
• Imparare a programmare

Tuttavia, quando un principiante cerca di imparare tutte queste cose in parallelo, ogni singola abilità tende a restare superficiale. Il tempo è limitato per tutti. Le ore destinate al disegno scivolano via silenziosamente tra impostazioni, regolazione degli strumenti e preparazione dell'ambiente di lavoro. Abbiamo sentito molte volte di persone che si sono accorte che erano passati diversi mesi e che avevano meno opere finite di quanto sperassero.

Le competenze informatiche e la produzione web si possono apprendere più avanti, quando diventano necessarie. Richiedono tempo, ma poiché lo scopo è chiaro l'apprendimento diventa più efficiente, e ciò che si impara con uno scopo si radica sorprendentemente bene. Al contrario, disperdersi troppo prima che la propria espressione abbia preso forma lascia tutto a metà e sottrae il tempo necessario a sviluppare ciò che conta di più: la propria opera. Senza un'opera, la tecnica non ha dove essere messa a frutto. Ecco perché esiste un ordine.

Note aggiuntive

Se siete incerti, provate a chiedervi che cosa vorreste lasciare quest'anno. Potrebbe essere una sola immagine, o un breve manga di sedici pagine. Non serve fissare un numero, ma restringere la propria direzione a una sola renderà molto più facili le scelte quotidiane. Non disperdersi non restringe le proprie possibilità: raccoglie la luce sull'unico ramo che si desidera far crescere ora.

Non è necessario reprimere a forza l'interesse per altri ambiti. Ascoltare musica, guardare siti web ben fatti e scattare fotografie si sedimenta silenziosamente dentro di voi, anche senza lavorarci direttamente. Vi suggeriamo di decidere che, per ora, vi limiterete a goderne, di annotare su un quaderno ciò che vorreste imparare e di riaprire quel quaderno quando il vostro disegno e la vostra narrazione avranno preso una certa forma. Se iniziate a imparare a quel punto, la comprensione arriverà molto più rapidamente, perché il bisogno sarà chiaro. Anche i corsi di studio di questo sito saranno organizzati sulla base di questo ordine.

Il lavoro creativo non è una gara. È del tutto naturale che il ritmo di crescita e il cammino percorso differiscano da persona a persona. Nei giorni in cui il lavoro altrui vi mette in ansia, tornate al sentimento che provavate quando avete desiderato disegnare per la prima volta. Disegnare un'immagine alla volta costruisce un mondo che solo voi potete creare, e la tecnica è uno strumento per condividere quel mondo, da prendere in mano quando serve. Preghiamo che il vostro tempo di creazione sia sereno e fecondo.